Varias instituciones ofrecen recitales junto con charlas y conferencias. Se busca acercar a los espectadores con la música académica.

¿Cuantos instrumentos se necesitan para tocar una sonata a trío barroco? La respuesta lógica e inmediata debería se tres, pero Gustavo Lovato, director musical de la Casa de la Música corrige:cuatro.

El músico explica que en el barroco se utilizaba la figura del bajo continuo, en el que el chelo refuerza el sonido del clavecín repitiendo su sonido. Así, junto al violín y la flauta, son un trío.

Esta es una de las cosas que se pueden aprender en los conciertos didácticos que comenzarón el martes pasado en la Casa de la Música. La institución se ha propuesto para este año presentar uno al mes con un interpretación en vivo. Cada concierto busca explicar con ejemplos el estilo de cada época musical.

Los conciertos están dirigidos al público en general. No hace falta ningún tipo previo de conocimiento, sino más bien se trata de tocar los aspectos técnicos estilisticos de un período en particular, para que una persona neófita tenga una idea del estilo.

Las sesiones se inician con explicaciones en vivo, en las que se analiza el contexto de las obras y de los artistas. Así se estudia que es un canon o un contrapunto y luego se interpreta, con los insturmentos separados, como suena cada figura musical. Luego de esta explicación interactiva se toca la obra en su totalidad.

Patricio Aizaga, director de la Orquesta Filarmónica del Ecuador, cree que a a traves de este tipo de conciertos se puede explicar que es la música, que es el ritmo, saber cuál es el origen de las primeras escalas musicales  y de donde nace la música académica.

Para Andrea Vela, directora asistente de la Orquesta Sinfónica Nacional del Ecuador (OSNE), el repertorio indicado para interpretar en este tipo de conciertos incluye obras de tipo programático. Estas son obras descriptivas que cuentan una historia.

Vela cita como ejemplo la obertura "Egmont" de Ludwig van Beethoven. En ella se explica la historia de la obra y los motivos que se utilizan para describir cada uno de los personajes. "Los repertorios que interpretamos pertnences a todos los períodos, pero por lo general son del clásico, romántico y obras nacionales"

Para el director de la Filarmónica, los conciertos didácticos permiten conocer cuáles son las familias de instrumentos de una orquesta, reconocer los colores que tiene una orquesta para que una persona pueda disfrutar de una sinfónica. También permite conocer al público un poco más de la historia de la música.

A tavés de este viaje musical por distintas épocas, el público tiene la oportunidad de conocer cual es la diferencia entre un concierto, una sinfonía, , una fantasía o un asonata, cual es la relación del solista con el resto del grupo, como funciona el dialogo entre los instrumentos, que distintas formas sonoras existen y cómo influyen los materiales con los que han sido construidos. Además, se pueden conocer las formas de la música en cada período , la ornamentación del barroco, la simetría del clasicismo y la elasticidad de las frases del romanticismo.

Los conciertos didácticos acercan al público joven a la música académica. Para Lovato "es necesario que la gente se convierta en un público más crítico que pueda tener una idea básica para discernir respecto a un estilo musical en particular. Aizaga ve cada vez más a niños y jóvenes en los conciertos regulares. Por una parte estos conciertos forman nuevo público y por otra es importante que la música esté en la formación integral de un ser humano"